中央美术学院专升本2023届视觉传达设计专业毕业成果展示

毕业寄语

2023中央美术学院毕业季

CAFASCE

王广福

继续教育学院视觉传达设计教研室负责人

视觉传达设计早已进入多维世界。但面对日益变化的环境，视觉传达设计专业到底该做些什么？在专业介绍中这样写到：在视觉传达设计的专业教学基础上，结合跨学科的研究和实践，“提出问题“并”解决问题”。以实践精神不断把视觉传达设计的外延和探索推向深入。

两年半的学习，让每一个学生逐渐走出一条由模糊到相对清晰的路。希望每个人都是诚实且有趣的，扎根孕育我们的泥土，唯有身体力行方能获得新知。从开学之初的注重观察、培养敏感度、学会寻找问题，到后来的专业课的学习，我们在这个过程中构建了一个学习场景，及早确立主题，并不断的通过这个学习场景强化自己的观察方法和实践方法。每位同学都有其鲜明的特点，职业特点、性格特征，甚至是年龄跨度，这也直接反应在了作品中。这是继续教育的视觉传达专业的优势。所以，在此次的展览中，有非常丰富的作品呈现。通过现代媒介与人的关系、媒介与媒介的关系、考现学、景观社会和消费社会、符号与情绪等等这些与视觉传达设计强关联的主题，同学们彷佛打开了一扇门，视觉传达设计有更多的可能性等待大家去探索。我们欣喜的看到，同学们通过调查研究总结的大量的实实在在的内容，这是同学们辛苦的结果，也是作为设计师非常朴素的责任。

每个人在央美脚踏实地的成绩，都会为你将来的发展夯实地基。借海报主视觉符号祝这届毕业生——绽放的烟花为你们闪耀！

中央美术学院专升本

视觉传达设计专业

毕业成果展示

/王照生 /

广告创意人。有六年左右广告设计经历，曾在奥美、博报堂从事广告设计工作。于2021年就读于中央美术学院继续教育学院视觉传达设计专业。

毕业创作

通过此交互装置，表达以独特的方式探索构建个人信息筛选器的可能性。观者通过与该装置的互动，能体会到应对信息的主动性，并留下筛选信息的意识。作品以象征“泛滥信息”的《沙之书》文本为底，呈红色。观者经过装置时，人脸所在位置文字变为洋红。随后，观者可将《沙之书》中出现的任何一个词语输入搜索框，装置将会显出与该关键词相关资讯并填充入人脸，同时该资讯变为蓝色。

《构建个人信息筛选器——应对信息泛滥的一种方式》

尺寸可变/互动媒体、海报、沙之书设计

指导教师：王广福、陈文杰

/张继丹/

曾从事会计工作，就读于中央美术学院继续教育学院视觉传达设计专业。

毕业创作

《爆炸地》表达在信息爆炸时代，网络流行语泛滥。“爆炸“，警示了网络流行语对文化的冲击和侵蚀，这值得我们关注。网络流行语是表达自我、沟通交流、娱乐消遣的工具，还是被动接受、盲目跟风、失去创造力的陷阱？我们应该如何正确地理解和运用网络流行语，使之成为我们文化生活的丰富和创新？我们又给如何积极的应对。我的设计以大量调研的方式去发现这些问题，并试图发现问题解决的可能性。

《爆炸地》

尺寸可变 / 灯箱、海报、调研报告

指导教师：王广福、陈文杰

/郑瑜/

从事UI设计工作。于2021年就读于中央美术学院继续教育学院，学习视觉传达设计专业。

自幼学习6至7年的工笔画、国画和书法，曾获得过全国和校级的奖项。工作后发掘自己心之所向，有意进行更加系统全面的美术教育。

毕业创作

《在线、离线》是关于“媒介考古”的主题——那些逐渐消失的媒介——消失的空间、真实、载体，将它们的特征以对照的方式呈现，并用网络上的故事文本增强叙事性。形式上结合不同尺寸的书籍以及材料上的倒置来呈现人与社交媒体的关系。

《在线、离线》

尺寸可变 / 纸质书籍、海报

指导教师：王广福、陈文杰

/陈瑶/

也叫鸡正恩，于2021年-2023年就读于中央美术学院继续教育学院视觉传达设计专业。

从财务转行到运营，再转行到插画，现在准备再再转行到设计。

美院是我的“梦中情校”，在美院学习这段时间，让我受益匪浅，在设计思维上、思考方式上以及面对问题、处理问题等事宜上，我都有了质的飞跃。

毕业创作

《城市细胞》是一本研究城市居住区公共空间形态的画册，它展示了城市中几个不同代表性的公共空间内的行为和活动。公共空间承担着城市某些重要的功能，且也是城市居民日常活动的场所，城市像一个有机体，城市中的公共空间就像一个个有活力的细胞，这些公共空间和细胞一样，经历着诞生、成长、衰败、消亡的一系列过程，它们每天都在进行着新陈代谢的活动，人们在公共空间中的聚集程度和停留的时间反应了公共空间的活跃程度和质量。

《城市细胞》系列作品

尺寸可变 / 纸质书籍，纸质明信片、书签等

指导教师：王广福、陈文杰

/张泽/

1999年出生于北京，现居北京通州。

2017年大学毕业，专业为中国古建筑保护与修复。在校实习期间在故宫博物院、斋堂、雨儿胡同等古建筑群落进行考察与修复。后期的毕业创作也交叉融合了建筑、胡同等传统元素。

2019年就职于星辰教育公司，任视觉设计师，开始进入平面设计行业。2021年考入中央美术学院专升本视觉传达设计专业。

毕业创作

本书以考现学为方法，尝试以现代媒介的视角下，拓展考现学的记录媒介。书籍内容通过拍摄、速写、文字、材质采集介绍了南大街的现状，并对考察数据进行分析与归纳，形成报告。通过分析这些一手材料，以一本书的形式全面展现这条街的生命力。在将来持续的调研中，试图找到一种设计师能够介入社区的方法，增进邻里关系、强化社区凝聚力，增强主人翁意识，增强文化自信。使专业知识更好的与社会、与人相连接，真正做到融入社会、服务人民。这也是设计师最重要、最朴素的责任。

《一千八百》

尺寸可变 / 纸质书籍、海报等

指导教师：王广福、陈文杰

/张慧英/

从事图书装帧设计工作。在美院的学习过程中，了解设计不仅涉及美学和创意的表现，还需要具备多学科的能力。设计是解决问题的过程，需要识别和分析问题，并提出准确的解决方案方案。我的设计风格以简洁、可爱和丰富的创意为特色，致力于为读者打造充满活力、美感和意义的阅读体验。

毕业创作

食物是我们日常生活的重要组成部分，不仅提供营养，其多种颜色也影响着我们的心理感受。在“日日是好日”活动中，记录并展示了丰盛多彩的食物颜色。通过提取这些五彩斑斓的食物颜色，将其融入视感觉设计，旨在吸引更多人参与并体验活动。品牌所传达的核心理念是：从生活中的点滴滴中寻找力量，让每一天都洋溢着美好。

《日日是好日》

尺寸可变 / 海报、动态图形、周边产品等

指导教师：王广福、陈文杰

/ 陈蕾/

曾就职于检察院，目前从事社会福利中心管理工作。于2021年考入中央美术学院继续教育学院视觉传达设计专业。

毕业创作

我的创作灵感来源于对生活的观察，尝试用跨学科的思维与设计相结合，以不同的视角发现问题，并对解决问题方式进行了实践与探索。在央美的学习使我开阔了艺术的眼界和设计的思路，学习是一种生活方式，我将继续秉持“终身学习”的态度来迎接未来的日子。

《第15号文件》

尺寸可变 / 海报、VR、屏幕等

指导教师：王广福、陈文杰

/冯雅笛/

专科毕业于中国劳动关系学院，旅游英语专业。后自学Ui设计，目前就职于阿尔法易软件科技有限公司，从事设计工作。

在校期间，我认识到设计师要具备开放的思维和广泛的视野，尝试不同的角度和思考方式，才能做出更具有创意和实用性的作品。

毕业创作

在《万有褶皱》的内容上，作者试图通过将研究过程中的表象、规律、本质三种层次与视觉设计相结合，让观众通过视觉感知的方式，更深入地理解人与褶皱之间的关系。设计上以皮肤所代表的褶皱表象作为切入点，向观众阐明人类如何发现褶皱；接着使用楼梯作为功能性褶皱的标志性元素，通过对褶皱的功能性利用来改变人类的生活方式，体现了第二层次的规律；最后，通过对视觉产生变化的环境媒介的选择，展现褶皱镜片后的“世界”被褶皱扭曲畸变的状态，让观者感受到褶皱存在于万事万物中，但其或大或小的形态变化会影响我们对于褶皱的判断。同时，也向观众展示了褶皱的本质是一个动态的过程，不断地产生、消失和变形。

《万有褶皱》

尺寸可变纸质书籍、海报、实验性材料

指导教师：王广福、陈文杰

/ 李富华/

自由设计师，出生于河北廊坊，曾从事于游戏、医疗等行业，负责公司项目的视觉设计。就读于中央美术学院继续教育学院视觉传达专业。在不断尝试的新鲜事物中寻找方向并转化为设计前进的动力。

毕业创作

社交媒体中的数据成为我们在虚拟世界的分身，他们活跃于网络，以另一种形式不断地复制和传播，形成了跨越时间维度和空间维度的共同存在。作品以图像在时间维度的复制与叠加作为视觉呈现与叙述方式。

《复复制》

尺寸可变 / 互动媒体、综合材料

指导教师：王广福、陈文杰

/翟紫云/

从事品牌设计工作多年，擅长为品牌创造独特而有吸引力的形象和视觉体验。在美院的这次学习经历不仅深化了我的设计理论基础，还让我对行业趋势和新兴设计方法有了更深入的了解。我坚信只有紧跟时代的步伐，才能在快速发展的设计领域中保持竞争力。因此，我持续关注最新的设计趋势，并灵活运用创新的技术和理念，以创造令人难忘的设计作品。

毕业创作

《新媒介语境下公共文字的再设计》的设计理念旨在将传统美术字与现代媒介相结合，以创造出更具艺术性、创新性和实用性的公共文字设计。注重传统美术字在数字化时代的延续和发展，将其转化为数字化的字体，以适应现代媒介的需求。

《新媒介语境下公共文字的再设计》

尺寸可变 / 海报、动态图形、交互设计等

指导教师：王广福陈文杰

/ 宋成/

1995年出生于北京，出于对艺术与服装的喜爱毕业后考取了北京服装学院的继续教育，目前职业为服饰陈列师。在央美学习的阶段让我对艺术和设计又有了更深层次的认知和理解。

毕业创作

在当今的“景观社会”中，人们常常被一些表面的虚荣所迷惑，他们消费的往往是产品的附加值，是资本塑造出的美好假象，并非是产品本身。这些虚假的景象所代表的不是真实的现实，而是资本构建出来的世界。就像《国王的新衣》童话故事一样，国王听信了骗子塑造的假象穿上了无形的“新衣”。“国王商店”和景观社会一样。这里只贩卖美好景象而没有真实的产品。通过文案使产品提高附加值，并且通过虚构的用户分享进一步加深景观的构建。