传承非遗，看孩子们的纸上艺术！

孩子们进行艺术创作的形式多种多样，通过“央美·鲁信全国儿童美术书法作品大赛”这个窗口，我们看到了越来越多的优秀作品。大赛组委会也特邀专家、教授对投稿画作进行分析，了解儿童在不同阶段的心理特点与审美需求。回顾历届大赛可以发现，孩子们的作品突破了常规画种的界限，朝着更加丰富和多元的方向发展。

同时，不少带有民族、民间生活特色的创作逐渐多了起来。部分作品开始表现非物质文化遗产、民俗等。正如中央美术学院乔晓光教授所说：“虽然能够看到来自民间的材料，但对更多参赛作品来说，在纸的运用上还具有局限性，这一点依旧值得我们去持续探索。要发现儿童美术教育与地域性的材料、审美、生活之间的关系，这也将是现在美育倡导的重要方向。”

蘑菇王国的生日会 / 55×39cm / 彩纸 / 李宸伊 / 7 岁

春风得意马蹄疾 / 42×30cm / 拼贴 / 许方卓 / 10 岁

爷爷家的快乐假期 / 45x30 / 黑白卡纸 / 余可欣 / 11岁

Vol.1

如何让艺术的精华或者符号在纸上有更多的呈现方式？

让艺术在纸上焕发更多生命力，中国剪纸就是一种很好的形式。被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”的中国剪纸对儿童美术教育发挥着积极的影响。大赛组委会通过报名系统采集到的数据信息，先后联系到湖北省鄂州市吴都小学剪纸教学负责人曹小琴老师、长白山满族剪纸创作者王纪老师，云南景洪市嘎洒镇嘎栋中心小学、勐龙镇小街小学曼宛洼村小、勐龙镇小街小学、勐龙镇中心小学也都提供了当地剪纸教学工作开展的视频资料。通过剪纸不仅可以认识历史，还可以把不同民族的生活关联起来。

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一个小小的剪纸看起来司空见惯，但是背后却蕴藏着悠久的历史以及丰富的文化内涵。做好剪纸文化的传承与发展，就更应重视少年儿童对剪纸传统艺术的了解和兴趣培养。

视频资料中，孩子们切身走进实际场景中，一边观察一边剪纸，以湖北省鄂州市吴都小学为例，孩子们用剪纸这一形式，描绘当地的“全国重点文物保护单位——观音阁”。这种传统（剪纸）与历史文化（观音阁）相结合的教学形式，十分新颖有趣。

对此，剪纸教学负责人曹小琴老师在采访中展开了详细的介绍。

鄂州观音阁，距今已经有700多年的历史，是鄂州一个古老的建筑！历经风雨700年而屹立不倒，鄂州人为之自豪。让孩子们走出教室，走近身边的生活，用剪刀表达身边的事物，这是我很朴素的一个想法。传统的剪纸技法和历史文化相结合的教学形式，我觉得非常有意义，其一，可以锻炼孩子们随手剪，随心游走的剪纸技巧，其次，培养了孩子们热爱家乡的情操。

湖北省鄂州市吴都小学孩子们剪出的观音阁

在实施这次教学中，我主要注意以下几点：第一是安全为上，组织好孩子路上的安全，这一点是至关重要；其次，引导孩子们观察，这是做好观音阁主题剪纸的前提；第三，不干扰。让孩子们自由的发挥，根据眼睛所见，内心所想，手随心走。所以孩子们最后的作品让我觉得很惊讶，他们用自己的童眼童心，准确的抓住了观音阁的外形特点，剪出了观音阁的特征。也许，孩子们的作品是稚嫩的，但这就是她们最自然的流露！

视频素材中我们看到长白山满族剪纸作品，也感觉到这些民间艺术家在通过自己的努力把剪纸文化传承并发扬起来。对于这种地域特色比较浓厚的剪纸艺术及历史文化，我们如何打破地域限制，让更多的孩子接触到？

长白山满族剪纸创作者王纪老师也分享了自己的看法：

关于这个问题我也曾经思考并尝试过，2021年春季，疫情使孩子们不能出门，我们开设了线上满族剪纸工艺课程。集合全国多地优秀教师集体听课，研讨线上儿童美术授课方式、长白山满族剪纸文化与技艺等专题。该课程以通化当地孩子为主体，也有来自北京、天津等地的小朋友加入，经过半年的尝试效果非常好。后来吉林省开放大学找到我们，要开设一门面向社会的不同年龄的长白山满族剪纸课程，利用这个机会我们把网络课程的经验运用其中，录制了20节。老人、中年人、青少年、幼儿园的小朋友在线上共同学习剪纸，完整的教学体系，精深的民族文化使剪纸像磁铁一样吸引着所有人，也开启了他们人生的剪纸之旅。

非物质文化遗产是一个民族和地区古老的生命记忆与活态文化的基因。视频中蒲公英行动美术教育专项课题组老师与云南景洪市各小学共同展开剪纸传承教学工作。来自西双版纳的孩子们在老师的带领下，走进千年古寨，感受傣族村寨丰厚的民族文化。这种将民族民间美术及村寨文化扩充、延展到学校校园的创新模式，蒲公英行动美术教育专项课题组负责人谢丽芳老师也提出了自己的看法：

我们也想通过这个西南边陲乡村儿童剪纸的视觉记录，激发社会人群对一个多民族地区少年儿童群体在非遗文化学习成长过程的关注，以及孩子在艺术教育中所获知识与外部世界接轨的关注。因为艺术能传递爱。

Vol.2

如何让少年儿童认识和理解剪纸艺术？

人类的非物质文化遗产只有在生生不息的传承中才能得以延续和发展。新生代的少年儿童接触到的文化形式更为多元，对传统文化中的剪纸艺术，其实是缺乏深入的体验与认识。

那么我们该如何让少年儿童来认识和理解剪纸艺术？作为非物质文化遗产，中国剪纸艺术其实就是一种活态文化，它来自于日常生活，体现了民族文化的多样性，理解剪纸艺术最直接的方式就是去体验、去实践。在采访中，我们也同相关老师进行了探讨。首先，是引导孩子通过一些实物观察及视频观看形成初步的感知；其次把孩子们带进非遗馆、博物馆，或者带领孩子走进社区近距离接触剪纸艺术传承人，在学习和交谈中了解剪纸艺术的方法及相关文化；再次，多开展非遗进校园活动，让孩子们动手来实践，只有在“动手剪一剪”的体验中才能真切理解剪纸艺术！

中央美术学院山东艺术教育中心少儿美育中心剪纸活动

Vol.3

传承，中华民族独有的文化基因

中华文化博大精深，非遗作为中华优秀传统文化的一部分，是中华民族独有的文化基因，是人类共同的财富。越是民族的，越是本源的，越是融合的，越是世界的。作为新生代的少年儿童更应该去了解与学习。

从首届大赛开始，“央美·鲁信”即提出“伴随成长”的儿童美育教学理念，通过征稿、评选、颁奖等形式与当前青少年的审美发展状态形成良好的互动与交流。本次聚焦非遗剪纸相关内容，不仅是了解其传承及发展情况，更多的是呼吁少年儿童关注非遗，走进剪纸艺术。手离心很近，当你握起剪刀来，也正是在靠近自己的内心。希望小朋友们可以在此获得启发，不断探索新的材料，在对多元文化的传承中，创作出更多优秀作品。