新年伊始,在经历了一学期的学习之后,“2021年燕山夜画·视觉传达设计短期研究班”也顺利结课啦!
2022年,新一期的视觉传达设计短期研修班正在招生(点击“阅读原文”查看招生简章),先让我们回顾一下去年的课程吧!
2021年9月,同学们从全国各地而来,尽管大家有着不同的专业和职业背景,但都一样怀着对知识的崇敬走进央美的校园。
同学们在自我介绍
本期课程主要分为三个阶段:文字与媒介、交互与系统、品牌与消费。
© 2021, Illustration by
Visual Communication Design office, SCE, CAFA
“方正字库”的明伟老师和陈敬夫老师先后带大家了解了汉字的发展历史,字体的重心、中宫、字重等概念,并一一举例字体的不同特点如何影响字体的整体气质。或许对于没有做字经验的同学们来说,如何能把自己心中的想法实现出来才是大家最感兴趣的部分,在这方面,老师也教给了大家一套方法:如何从日常生活中发现字体灵感、如何由一个字体特征演变成一套字库并在软件中实现。
最后,方正字库的汪文老师为大家分享了商业定制字体的优秀案例,讲述从甲方需求到最终定稿的思考、演变过程。经过两个月的学习和老师同学间的不断修改打磨,同学们最终创作出了不同风格的优秀作品。在整个过程中,真切体会到了“字体设计是方寸之间的舞蹈”。
明伟老师上课中
明伟老师在指导作业
陈敬夫老师上课中
李雪婷老师在帮同学们逐字指导字体设计规范
汪文老师上课中
通常,一提到交互,大家可能就想到:APP设计、网页设计和数据可视化设计。但其实那些只是交互实用性设计的小小一角,交互具有更加广泛的表达方式和意义。在课堂上,戴砚亮老师主要从交互设计与艺术的关系角度出发,带领同学们走进了更加广阔的交互世界。
© 2022, Dai Yanliang
课堂上,戴老师用浅显易懂的比喻让大家理解设计原理,用或艺术或商业的优秀案例打开大家思维,让同学在看艺术展览的时候能看懂艺术品的表达,甚至分析出艺术品背后的逻辑。
戴老师上课中,并认真点评每一个学生的交互案例
交互案例由同学们在各种渠道去寻找、发现,并通过课程所学进行分析。锻炼个人观察能力和对交互设计的理解力。以交互设计思维,运用到将来的工作或实践中。
左右滑动查看更多交互案例分析
这一阶段老师们给同学们讲述的不仅仅是品牌,而是先提升对于图像的认知。在明白了图像的表达语言之后,才可以运用好图像,表达自己的创意。
朱剑辰老师送给同学们打开图像世界的三把钥匙 :媒介·符号·心象风景,由此开启了大家对于品牌的初步认知。在课堂上,剑辰老师鼓励大家发掘出新媒介的时代性,原来我们日常生活中司空见惯的物品也可以作为媒介并且有如此丰富的表达,由此打开了创作的新思路。索绪尔的二分法体系,将符号分为能指和所指,同一个符号,在不同语境里表达着不同的含义,投射到不同的接收者,又会有不同的解读。
© 2021, Jansword Zhu
朱剑辰老师鼓励大家突破自我,找到表达自我的新媒介
2×4北京办公室合伙人/创意总监傅熙林老师为同学们总结了品牌策略,展示并阐释了从零售、品牌形象到大型展览、环境图形以及导视系统在内的众多设计项目。包括Prada、荣宅、Arper、MALIN+GOETZ、悲鸿美术馆、北京国际设计周、751国际设计节“好吃的设计”、两杯两杯等。
© 2021, Celine Fu / 2×4
© 2021, 2×4
现任职于中央美术学院艺术设计研究院的刘畅老师给同学们系统讲了字体与媒介技术研究,并展示和分析了中央美术学院为国家重要活动设计的项目,其中包括:“中国共产党成立100周年”庆祝活动标识设计、庆祝“中华人民共和国成立70周年”活动标识设计、“亚洲文明对话大会”视觉形象系统设计等。在此过程中,同学们从中读懂了这些设计背后的逻辑。
班级合照
👆 by 王胜男
👆 by 李若恒
👆 by 马珂
👆 by 王照生
👆 by 邹宁
👆by 张泽
👆by 马珂
👆by 王胜男
👆by 杨晨
王照生
学习字体课之前,知道些字体基本的知识,做过偏向标题用的字体,但是当作图形来处理的,没做过用于正文或排印的字体。
通过这次学习,了解并实践了做字的整个流程。学会了积累字体设计的灵感,怎么分析字,也知道了设计字体的切入点,使得思路得以打开。同时也意识到,做一套字体,和做几个字是很不同的,要做到一定数量,排成一句,排成一段,乃至排成一页才能看出真正知道这套字呈现的最终感觉。既要做好单个字,也要做好整体的感觉。字体设计的老师很耐心地给予我们一遍又一遍的答疑解惑,他们主导或是参与过一些大家常常会用到的字体的设计工作,听着老师们讲解设计过程 ,觉得知识是活的,就在眼前,体会更深。另外,通过学习,也体会到印刷排版字体有着深厚的文化意义,会存在很久,成为社会文化的一部分,因而对字体设计也多了份敬重。希望自己通过不断实践优化,做出更好的字体来。
马珂
作为一名非设计类学科的学生初次接触视觉传达设计专业的课程,给我带来了很多很新奇的体验。在学习字体课之前,我几乎从未刻意留意过身边的字体,工作中接触的也都是常用字体,大概是我们太习惯于利用文字去表达而忽视了字体本身的存在。通过字体课,很荣幸有机会接触到这些从事字体设计的老师前辈们,让我对不同的字体有了全新的认识,也了解了一些定制字体案例;通过分析字体的结构、重心、字面、笔形等,逐渐能够体会出这个字体的特点以及它适用的风格、定位或是设计师想要传达的情感。在老师的指导下,不断摸索中我也设计出了一款自己的简易字体,通过参与这项作业了解了字体设计的整体流程,让我对字体设计师这份职业充满了敬佩。生活中也会不自觉地开始去观察身边的字体,并记录下来那些值得学习的细节设计。
王胜男
通过字体课程阶段的学习,我从字体设计小白,到封装出一套字库字体,获得了满满的成就感!在学习过程中,老师带我们了解了汉字的发展历史,字体的重心、中宫、字重等专业术语、并带我们了解了一套字体的设计流程,对我们的字体创作具有很强的指导性。通过对文字了解度的提升,让我在日常生活中对文字更加敏感,对于生活中无处不在的文字会更多地留意、记录下来,为以后的创作积累更多的灵感。
徐敏敏
当初报名的时候不知道这是视觉传达专业,只看了内容简介,有交互设计,就参加学习了。初心也在这里。刚开始上戴老师的课的时候,突然感觉,老师果然专业,理论知识非常扎实,老师从五感引出无意识设计,体验设计,然后课上分享了很多体验设计的视频与案例分析,让我学会了学习的方法,交互的思维,以及现在也是每天保持着浏览新媒体艺术站的习惯,多看最新的科技与艺术的结合,探索更多可能性。如果有机会,还想和戴老师继续学习交互设计,amazing!
李若恒
上完课最大的感受就是:思路打开。它超越了我对以往视觉设计的想象,带着我以一种新的视角来诠释设计、理解设计;同时老师们也提供了许多学习道路上的方法论,解答了我诸多疑惑; 还让我看到了跨学科融合的力量以及未来设计的更多可能。三门课那么不一样却又是贯通的,老师们都提到“勇于试错、打破自己”,确实在现代快节奏的生活模式下,尝试是一种难能可贵的精神。未来很长,但我们目标明朗,相信自己,步稳心清。
赵鹏
印象最深的是朱剑辰老师让同学们画树,他结合心理学向我们解释不同画法的树的不同心理。这个也是他在这系列的课题之一。剑辰老师首先向我们介绍当代设计中我认为最重要的部分:媒介。即媒介是当代符号。当代社会发展迅速,媒介对作品形式有极大的影响。课程同时开始了对符号的研究。
同时也从老师那里领悟到了很重要的学习方法。在课的最后,我对我的专辑作品感到非常满意,因为它是我从未涉及过、试错后的结果。
在这里上课最大的感触还是学习氛围,王老师的最后讲解句句点题,还带有着王老师独特的幽默。同学们来自不同领域,但大家对设计充满激情。
报名
Enroll
2022年中央美术学院“燕山夜画——视觉传达设计短期研修班”正在招生中(招生简章请点击“阅读原文”)
报名截止时间:2022年3月26日
上课时间:2022年4月——2022年6月(90课时)
每周二、三、四 19:00 ~ 21:00,隔周上课。
上课地点:中央美术学院(北京市朝阳区花家地南街8号)
咨询手机:156 5230 8818 (微信同号)王老师
咨询电话:010-64771253
报名邮箱:cafadesign@126.com
可添加微信咨询
注:中央美术学院继续教育学院有权根据实际情况,在同等条件下对课程进行微调。
中央美术学院继续教育学院 | 视觉传达设计
随着传播媒介的外延不断扩大,以平面媒体为主要表现载体的视觉传达设计的专业定义也逐渐被突破。中央美术学院继续教育学院的视觉传达设计专业采取设计学科基础课程与跨学科课程并行的方式,并通过与行业和产业进行课题合作、实践,使视觉传达设计以前所未有的多维姿态介入更多流程和领域。
在视觉传达设计的专业教学基础上,结合跨学科的研究和实践,力求为行业和产业甚至社会发展提供特有的“提出问题”和”解决问题”的方法,这也是当下和未来视觉传达设计教育发展的重心。所以,我们强调视觉传达设计不只是视觉设计的方法和表现形式的基本功能,还可以作为思考工具和解决问题的工具。
注重逻辑思维、设计思维、产业思维,加强创新能力和思辨能力。我们的培养目标是:培养具有扎实设计基础、跨学科学习意识,具备产业思维意识和思辨能力,适应设计职业发展需要且具有创新意识的应用型人才。
“汲取传统,瞻瞩未来,皆实践于当下”。视觉传达设计教研室将结合当下设计职业发展需求,以实践精神不断把视觉传达设计的外延和探索推向深入。
《2022年中央美术学院燕山夜画-视觉传达设计短期研修班招生简章》请点击“阅读原文”
主编:苑鸣鑫
编辑:李砚辞
橡 楠
发布日期:2022-03-16