第一期央美山东抽象高研班已经接近尾声。在第一阶段的理论课程中，顾黎明、孟禄丁、李迪和马树青四位导师分别带来精彩的课程讲解，并在学员的创作过程中随时给予指导，在不间断的提问、讲解、创作和讨论过程中，学员们的状态很快被调动起来。而思路一旦被打开，新的想法与观念也就不断被激发出来。大家不断尝试自我突破，打破惯性思维界限，进行了多元化的材料、语言实验，并在第二阶段的实践课中将之融入自己的创作之中，逐步发展出与内心相对应的个人化艺术语言表达。经过一个半月的集中创作，最终大家的创作成果令人欣喜，很多同学的作品完全改头换面。除了技术上的提升，最重要的是打开了思路，找到了个人在艺术创作上新的起点，语言表达上更具自觉性。因为有了问题意识的引导，大家的创作激情也非常高涨，不过短短三个月的课程已经即将结束。对这些年轻的艺术家们来说，本次课程只是一个新的开始，想必大家也对如何面对今后的艺术之路有了新的认识和规划。正如高研班主持导师孟禄丁所说，进入抽象高研班“就是进入了一个大家庭”，大家的交流还会继续进行下去，也会持续关注大家在艺术上所取得的全新进展。2021年央美山东抽象高研班（第二期）即将启动（详情请见文末）！在此之前，让我们先来回顾一下第一期高研班课程的精彩内容。这个高研班与传统意义上的班级很不同，有些学员已经有自己成型的语言系统。相对比较成熟，不那么容易动摇自己的看法去接受其他人的观点，而这正会带来有趣的碰撞。开始的时候，大家还是略显拘谨，不过随着课程的展开，导师们以轻松的状态不断打开学生们的思路，大家也逐渐地愿意去表达，去交流，氛围越来越放松，感觉整个课堂都像有音符在空中漂浮，知识与信息源源不断的在其中循环……顾黎明、孟禄丁、李迪、马树青四位老师上课风格不同。顾黎明老师的课程要求对现实中的事物进行变体，转化学生们的惯性思维与观察方式；孟禄丁老师的素描课程，要求同学们进行从平面到空间的探索，从局部到整体的把控以及不局限于固有表达的独特表现形式；李迪老师的色彩表现构成课程，从单色到彩色，尝试用不同的方式来体现色彩情绪的运用，以发现学员绘画中的亮点；马树青老师的课程是关于绘画中的自由与限定，但不仅限于绘画，而是把学生带入不同的思考角度，从一个全新的视角去看待艺术这件事。四位导师个性、经历不同，思考角度也不一样，他们的授课风格就是他们“自己的样子”。不过相同的是每位导师都非常认真的去对待每一位学生的问题，即使有些问题暂时没有答案，也会在讨论过程中让学员们受益匪浅。让他们明白，不论在对待事物的态度上，还是如何去正视寻找自我过程中所遇到的困难，最重要的，还是人本身。大家对第二阶段的课程也都满怀信心与期待。但期待归期待，艺术总是要在实践中不断地去体验和尝试。下一阶段实践课的重点就是要去多创作，大家在一起碰撞出新的火花。一旦大家进入创作状态，会发现其中有很多困难或者惊喜，这都是必经的过程，但最美妙的，也正是这个过程本身。
“如何从一个自然的事物里面去发现，提炼，变形然后成为抽象，我们对这种原理很少有系统的教学。有很多年轻的抽象画家，突然就变成完全抽象，不是说不对，但我觉得在逻辑概念上缺少环节，当画到一定程度，画面就会很枯燥，因为里面人的那种精神气息没有了，因为他缺少了一个针对外部世界逐渐凝炼并进化的过程。”“很多现代主义艺术家都对植物感兴趣，因为植物里面有一种生命的平衡性，有的植物在地球上存在了几亿年，发展到现在你会发现它的每一根主干，每一片叶子，都生长的非常协调而平衡，以有利于它自身的不断生长。仔细观察的话，其中有很多抽象的逻辑结构，我们的课程就是从植物中提取出这种因素。”“中国艺术家的最大问题，就是急于要完成一件“作品”，对过程的实验和探索太少，所以作品没有力量感，没有生命力。都是先想出一种风格，然后去制作。而那些早期现代主义的画家，他们对艺术语言的锤炼是在反复地进行实验，不断的变体，然后走出一种风格。毕加索的所有作品背后都有大量的草图，他是反复画，古典主义、写实绘画、立体主义……画到一定程度慢慢他就知道该怎么画了。”王振兴 侘寂 50cm × 65cm 综合材料 2020赵磊 湖石 78cm × 54cm 纸上综合 2020王琼 粉色畅想二 88cm × 119cm 综合材料 2020戈子馀 笔法系列 55cm × 70cm 自配墨液 2020顾老师是一个既传统又当代的人，在他的教学中也不断的给我们看中国传统文化怎么演变成当代艺术。还介绍了很多大师如何从具象事物解构成抽象元素。这样的教学让我深深的对传统文化进行思考。顾老师说，不论你采用何种笔触、构成、色彩感觉的画法，都要到你的本性里去寻找规律，寻找契合你心灵的感觉，是什么在启发你想要去表达？当你找到它，就是找到了绘画语言的本源。只有出于你自身的需要，才能从中抽离出属于你的纯粹的绘画语言。你用这种感觉去画，内容就有了，秩序也有了。顾老师系统讲解了当代抽象艺术三个发展方向及其源流和演变过程，以塞尚为切入点，把现代艺术的基本观察方法、表现手法深入浅出的做了讲解并把讲解内容通过最常用的绘画媒介、工具展现了出来。通过课堂学习，自己感觉收获最大的就是以后的艺术创作学习会有史可寻，有法可依，相信在以后的架上绘画创作中，自己目标会更明确，表现方法会更加中肯多样。“这个课强调空间、结构、媒介和画面形式。上这个课大家把写实基础先放到一边，悬置起来，你有的东西不会失去。重要的是你能不能打破这些，打开想象力，从而有一种新的建构，这是很多人所做不到的。就像一个人的人生跨度，有的人一辈子就按照一种逻辑生活，为什么不可以跨越单一路径，换一种方式呢？这样你的人生才能丰富起来。”“在画的过程中，每个人的画面中都会出现一些不同的造型感觉，把握住这种感觉是特别重要的，所以不要预先有一个标准。我们以前画素描，最后就是看谁画得更像，光影逼真，这个标准就不会产生我们现在的抽象画，你会觉得没形和塑造，甚至像是草稿。没完成或瞎画，前者是按照再现对象的写实标准，后者是按照现代主义的标准和个人化的视觉语言表达，哪怕画面上只有几条线，只要有感觉和情绪，我觉得都是成立的。画抽象或表现的艺术家，要知道画到何时应该停笔，所以对画面要有一个高的眼光和自己的绘画标准，这个标准不是再现能力，而是你对画面形式和质感的个人感受和独立判断。”“艺术就是开拓一种全新的认识和观看世界的角度，给人一种全新的视觉体验，这也是当代艺术正在做的。所有的语言都可以在画面中出现，就看你的语言跨度有多大，能在多大程度上感染人。不要追求完整，有时不完整可能更有感染力。”王汉辰 超速-01 100cm × 100cm 综合材料 2020范淼 第106号 120cm × 90cm 纸本综合材料 2020张晓丽 随形 40cm × 50cm 纸质综合 2020赵金玲 收止的无际 119cm × 89cm 纸上综合 2020因为疫情的原因，非常遗憾我没到现场去上课，同学们把孟老师上课的图片影音资料发在群里面分享，我从头至尾认真的学习，充分把握孟老师课上要义，然后在创作当中活用。孟老师上课没有居高临下的感觉，和蔼可亲，更不会模式化教学，注重发挥每个学生特长，引导学员更开阔思考与更多元的表达，没有概念束缚，学生创作更自由、更有个性，没有千篇一律的习作气，习作也是创作。我把习作拍照上传给孟老师，孟老师除了肯定与鼓励之外，还启发我：一件作品可以不同角度观看，找到最佳的角度再行调整。由于孟老师开放式的教学，给了我更大勇气做更多探索，给我打开更多观看世界窗户，让我信心满满，期待在未来艺途上越走越远。
——戈子馀（第一期央美山东抽象高研班学员）
通过这一个月的接触，孟老师在两个层面上给了我很大的启迪，使我收获良多。第一是作为一名艺术家，孟老师自由的精神从生活到作品都贯穿其中，这种高度的知行合一让我理解了艺术带给人更多的应该是启发，是过程，是一种对待事物跟生活更新鲜的体验，而不是一幅简单的画，一个“完整”的作品。在教学中，作为一名艺术类大学的教师，用什么样的教学方式来带动学生进入“创作”状态，孟老师也给我了很好的示范。孟老师在放松的状态中让学生找到属于自己的节奏，通过一些必要的限定和规律，让学生逐渐去挖掘自我意识，这种“松”所带来的效果比填鸭式的“紧”要好得多。
——王汉辰（第一期央美山东抽象高研班学员）
“希望通过这几天的课程，鼓励大家去主动寻找除画笔之外的各种各样的绘画方法，破一破习惯的那一套。我们的目的不是完成几张驾轻就熟的作品，而是引导大家打开思路，提高对绘画的理解和认识，找到新的工作状态和方法。”“当我们面对一个空白的画布时，其实那并不是什么都不存在，画面的四个边沿实际上是已经给了你四条线和之中的一个空间，你不是仅仅用眼睛盯着空白的位置，在白底上塑造形象，而是要意识到在四条线中去构成空间，建立宇宙。”“每当走进工作室，看着遇到瓶颈不知该如何进展的作品时，这不是你的至暗时刻，恰恰相反，经过一场关乎存活的搏斗才能获得生机。艺术不需要安全感，你们要敢于触及所谓的“危险”领域和界限，在破坏与重塑的过程中让自己变得更强大。”“我曾经有一个学生在画画的时候，特别不放松，但他的调色板却像很松动的一幅画。我便常常提醒他，让他像在调色板上调色那样画画。然后鼓励他采用一种方法，同时准备两块画布，一块用来做“调色板”，一块用来画画，每画一段时间再把两块画布对调一下。为什么这样做？就是在有意识和无意识之间去解决不自由得被“局”住的状态。用无意识打开有意识，在有意识上建立无意识，这是一种自由绘画的训练方法，越直接才会越接近纯粹。”巴特 音想-1号 160cm × 160cm 布面丙烯 2020林毅 镜象2020-20 60cm × 80cm 布面丙烯 2020 王馨曼 城市旋律 110cm × 110cm 卡纸、丙烯、砂纸 2020李老师是一位有激情、睿智的老师。他在课上给我们分享了他自己的从艺经历，让我们非常感动。我们被李老师那种激情而被激发出创作欲望。李老师让我们肯定自己，多画，多凭直觉去画去感受，用直觉冒险，用绘画自身的精神逻辑作为依据和法则。通过这次课程让我知道了绘画是一种生活方式，语言方式，表述方式。要坚定不移的去做这个事情。听李迪老师讲艺途生涯中从具象到抽象语言的自我探索，深刻体会到从繁到简的自我提炼，明白了简化的意义，这是一个艺术家必经之路。在形成简化之前，方法很重要。需要不断地突破自我。李迪老师讲座时播放了很多艺术家的作品，启发我们将现有材料媒介所能达到的可能性做到极限，随时给自己制造困难。李迪老师不断强调，经营画面时要注意四个边和画面的关系，由第一笔生发出第二笔再到第三笔，所谓“一生二，二生三，三生万物”……这些启示打开了我的思维，让我对自己未来的艺术之路自信倍增。“‘自由与限定’这是我们这次的课题，它同样也是每位艺术家在工作室里经常思考到的问题。事实上自由是不可视的概念，限定则是具体的存在，从具体的限定到自由概念的思考，为我们在绘画中提供了各种尝试的机会和可能性，我觉得从具体到抽象带给我们的诸多思考，也许要比绘画本身更重要。绘画帮助我们学会了一种哲学式的思考，而非让我们成为哲学家。是思考在继续推动着绘画前行，而不再是技术的翻新。”“培养思考的习惯，必须靠日常。我有时开着车，会想到一个有意思的句子，车开出50米后就忘了刚才想到的，于是我就把车停在路边，也许这个句子对我的绘画非常有帮助，就记下这个句子，慢慢这成了一种习惯。”“今天的绘画创作对我来说，观看比画或许更重要，尤其对于越来越多减法式的绘画，涂得越来越简单，看的时间却越来越多，说到底自己的绘画作品还是属于视觉的，这必须为观看留出更多的空间，减少一切自己想要告诉别人的东西。今天我们面对一幅绘画已无法通过阅读的方式去观看，只有通过感觉的触摸式的观看才会有效，在这种观看中感受到作品所传达出的抽象讯息和形式的逻辑，并非阅读到画面的故事与情节的交错。” 贺贺 永恒的无休止的循环 100cm × 120cm 综合材料 2020马楚炳 西东 120cm × 80cm 综合材料 2020吕智勇 无题 10cm × 18cm 纸本综合 2020吴谦 无题 110cm × 80cm 纸本综合材料 2020 三天的课程，马老师温厚平和的声音侃侃而谈。这声音极尽纯粹与真诚，毫无保留的对我们敞露着他这几十年自己的绘画体验和寻找自我的过程。他分享一切可供分享与体验的经验。他主要谈及几点，一，创作中的自由与限定。限定，一种主观与理性；自由，创作中的感性和激情；这两种特性在作品中的共同呈现。二，观看，观看的瞬间与长久凝视给观者带来迥异的反应与感受。三，时间，空间，色彩如何在作品中的塑型，消失意义后的色彩回归物自性。四，目的、有意识的有用，无目的、无意识的无用，两者谁更有意义？三天的坐而论道，对我们而言无异于醍醐灌顶。艺术就是寻找自我的过程，也是一场修道的漫漫之路。
马老师主题为《自由与限定》的三天课程，主要以分享交流为主，可以说是一场信息密度极高的头脑风暴，让我受益匪浅。马老师分享了自己绘画上的哲学思考，以及他对抽象画的时间和空间的认知，给我们阐述了绘画的底层逻辑，引导我们对艺术的思考，并引发我们发现绘画背后的“真”。他试着引领我们发现绘画的本质。他以独特的艺术见解和哲学高度，给我们阐述了绘画最根源的逻辑自洽；他强调“在场”与“不在场”的区别，启发我们自我探索，并要求我们保持一直“在场”。他对艺术的坚持与热爱，让我们感受到当下架上绘画仍然有其不可替代的温度。
在我看来，抽象高研班的师生间是一个交流与对话的关系，没有老师必须教什么，学生必须学什么这样的限定。在这里大家不断提出问题，讨论问题，不见得能马上解决，但能够提出就很好，就怕没有问题。平常大多数时间，大家都是自己画画。来到这个班，是一个机会去自我改变，自我突破。别人的东西或许会对你造成冲击，也可能会让你有新的建构。当然，最重要的还是独立思考，不要过多关注别人的看法。这次只是一个起点，只要进入这个班，大家以后就是一个大家庭了，这种交流不仅限于课堂、课下，课程结束之后还要继续交流下去。
“中央美术学院山东艺术教育中心抽象艺术高级研修班”是由中央美术学院享有国际声誉的孟禄丁教授主持的名师中心项目。该项目由孟禄丁教授亲自设计课程，聘请业内顶级专家组成教学团队，旨在以中国当代视觉艺术语境为背景，深入研究现、当代欧美艺术与当下中国现实相结合的当代艺术呈现的语言与方法。教学团队秉承央美的学术品格和教学品质，引导青年艺术家，以多视角、多方位、多维度的当代艺术发展视野，探讨当代抽象性艺术语言的内在规律及问题，并构建独立思考、自由探索的精神，形成适合自身发展的艺术创作方法。该项目以教学实践为主导，力求培养一批具有前卫艺术理念，熟练掌握现、当代艺术语言表达，极富前瞻性及创造活力的中青年艺术家。2021年央美抽象艺术高级研修班（第二期）将于2021年3月6日在中央美术学院山东艺术教育中心孟禄丁非具象研究中心正式启动，现已开始面向社会招生。点击文末“阅读原文”或登录中央美术学院官方网站了解招生简章详情：http://jxjy.cafa.edu.cn/enroll/1344负责人微信：13840641683（微信报名优先）
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统筹：苑鸣鑫
编辑：焦韫思
发布日期：2020-12-15
