两位00后女孩诠释不一样的“上岸”

2024年，1179万00后大学毕业生的就业率仅为55.5%，全国近6000万人仍在辛苦求职中。大学生的就业形势再一次成为社会焦点，00后的就业形势不容乐观。

未来在何方？如何找到一份工作？怎样面对压力和失望？该以何种方式生活下去？这些焦虑和挣扎是这个时代不可被忽视的问题。

胡酉同、张颖昕，两位00后女生，人生经历不同，教育背景不同，却殊途同归，一起进入中央美术学院“中华美育行”社会美育项目《书法篆刻高研班》学习，在一笔一画、一刀一石的世界里，找到了属于她们自己的“上岸”之路。

胡酉同 

自幼生长在广东顺德，误打误撞进入书法专业。我在学书之路有两个非常重要的节点。

胡酉同的家乡顺德逢简水乡

第一个节点:

外公对我的言传身教。外公认为，一个人的字迹反映了他的品性和修养。他常常告诉我：“字如其人，做人应该坦坦荡荡。”

在我成长的过程中，外公始终以身作则，每次写字时都一丝不苟。今年搬家收拾东西的时候突然看到外公2017年给我写下的信，他用红笔做了标记，强调字写得好看是多么重要，不仅能给人留下好的印象，还能提升自己的气质和自信。每当看到那些整齐的字迹，我都能感受到外公对我深切的期望。他的教诲成为我生活中的一部分，激励着我不断追求更好的自己，字迹虽小，却承载着外公满满的爱与教诲。从钢笔字到毛笔字，就这样种下了我兴趣的种子。

入选“顺德青年”，外公外婆在我的作品前

第二个节点:

高中阶段我读的是一所艺校的绘画专业。高二时，我第一次知道书法也可以参加艺考上大学。班主任给我分析了广东美术艺考的竞争力和就业方向，还讨论了书法艺考的优势，老师的鼓励让我下定决心“试一试”。高三的时候在恩师龙浩秋老师的帮助下，我毅然来到北京参加书法艺考。

这个选择让我既紧张又兴奋。虽然画画是我的主修，但书法一直在我心中占据着重要的位置。书法不仅让我找到了一种表达自我的方式，更让我体会到坚持与努力的意义。这次艺考开启了我新的学习旅程，让我坚定了追寻艺术的梦想，也让我意识到，只要勇于尝试，便能开辟出一条新的道路。

我的部分字帖

大学四年，疫情占了三年。多数是网课为主，尽管我努力适应这种新的学习模式，尝试在线交流，但总感觉少了一份亲近和真实，缺乏现场的动态参与感。

当我得知央美《书法篆刻高研班》启动后，我特别兴奋。央美是我心中神圣的艺术殿堂，我希望能在课堂上感受老师们的教学理念与方法，体验到面对面交流带来的学习乐趣。

我的学习笔记

通过老师对经典作品的梳理与讲解，能够更直观地理解知识点，也能更方便地与同学们互动讨论。这样的学习方式让我感受到课堂氛围的独特魅力，激发了我更深的学习兴趣和动力。

在篆隶专题课程中，徐涛老师和蔡梦霞教授指出我写的曹全碑线质“太魅”，显得不够古朴。为了改善这个问题，我尝试放慢书写速度，仔细体会每一个字的结构与节奏。在写每一笔时，我都更加专注于落笔与提笔之间的转换，确保笔端与纸张充分接触，以此来增强点画的表现力。我开始注重对笔的控制，努力抓住每一笔的力度和运行轨迹，感受笔在纸上留下的痕迹与气韵。在这个过程中，我也尝试调整握笔的方式，使其更加灵活和稳定，从而更好地表达出我对刻痕与笔痕之间关系的理解和追求。

和高研班同学在学校听讲座

我的日常练习

高研班的课程设置非常全面，涵盖了古文字、书法史论、碑帖鉴赏以及篆刻艺术等多个方面的基本知识和技能，系统化的课程让我不仅掌握了书法创作的技巧，还可以通过书法临摹以掌握经典作品的精髓，提升自己的艺术修养和鉴赏能力，为我今后的创作奠定坚实的基础。

我的作业

我现在是一名少儿书法老师，高研班的学习让我认识到要传授孩子们的不仅仅是文字的书写技巧，还包括汉字的来源和文化背景，来帮助他们更好地理解和欣赏汉字的美。在历史的长河中，每个时期都会有不同的书法流派兴起和传承，每种风格都有其独特的审美风格和表现方式。只有通过学习和研究这些流派和风格，才能更好地理解传统书法的多样性和丰富性。

和高研班同学一起听讲座

我的学习日常

张颖昕 

张颖昕，北京姑娘，自幼学画，七岁练习书法。

幼时，母亲对书法的热爱如同一缕春风，悄然吹开了我与书法之间的奇妙缘分。她常会带我参观一些书法展。那些书法作品宛如一幅幅神秘的画卷，在我面前展开，有的刚劲如铁，仿佛能穿透岁月的壁垒；有的则飘逸似云，带着无尽的诗意。那些或浓或淡的墨色，在宣纸上勾勒出无尽的韵味，仿佛在诉说着古老的故事。

从此，书法成了我人生启蒙的恩师。在旧报纸上，我一遍又一遍地磨练基本功；在老师的悉心指导下，我感受着每一个笔画的韵味。书法教会了我坚持，让我领略到传统艺术的魅力。

小时候的我 

虽从小练习书法，但我非科班出身，不知如何系统学习。《书法篆刻高研班》为我提供了补足短板的宝贵机会。从甲骨、钟鼎、简帛再到刻石，从材料的不同分析书写的异同，要有多种方式方法关照书法。

徐涛老师对甲骨、金文等不同书体的精彩讲解，宛如一把神秘的钥匙，开启了我对古老文字探究的强烈渴望。于是，我毅然开启了一场前往安阳的文化探寻之旅。当我站在它们面前，终于明白了老师所说的书法中的“线质”是什么意思。它们就那样静静地躺在展柜里，却似有千钧之力，每一道刻痕都诉说着远古的秘密，那股来自心灵深处的震撼深深影响着我。

甲骨文

通过蔡梦霞老师的局部分析法，我的书法鉴赏力大幅提升，能精准剖析作品的点画、结字、章法与墨法。之前我看碑帖就是一扫而过，经过学习我能发现很多字的细节。比如字法的构式，行笔的方式是怎么样的等等。蔡老师那句“字帖永远是你最好的老师”深深触动了我。

在高研班老师们的指点下，我开始调整自己的书写习惯和风格，尝试在作品中增加趣味性，通过不断地练习松动和灵活的线条，写出流动性，逐渐摆脱死板的书写状态。同时，我也更加注重整体作品的协调性，避免某个部分过于突出而破坏整体美感。

我的日常练习

临摹宋本

对于想要考研的我来说，专业知识的积累至关重要。

来央美之前，我对书法的发展历程知之甚少，高研班的学习帮助我逐渐系统地梳理了文字史，极大地丰富了我的知识储备，让我对书法这一古老艺术有了更深入的认识。此外，高研班注重临创转换，这是我之前所欠缺的。在这里，有老师能够帮助我解决实际问题，让我在书法创作上有更大的提升，为我实现自己的目标提供了有力的支持。

在这三个月的时间里，我领略到书法篆刻深厚的内涵，从简单的笔墨纸砚到点画、结字、篇章、墨法等诸多讲究，明白每一笔皆需精研，每幅作品都是古人的智慧结晶。它并非易事，而是一门需要秉承着敬畏之心，深入钻研的高深艺术。

高研班课堂上的拓本题跋

高研班课堂上的毛笔

我特别喜欢班级的学习氛围，浓厚且令人振奋。老师们会布置不少作业，同学们都以极高的热情和认真的态度去完成，彼此激励着，互帮互助，共同进步。

我们一起讨论书法作品，分享学习心得，在这个过程中，我不仅学到了更多的书法知识和技巧，还收获了珍贵的友谊。这种集体的凝聚力让我深感温暖。

央美“新生”初体验

不久前，我怀揣着传承书法艺术的梦想，考取了教师资格证，期待着未来能引领更多的孩子走进书法的奇妙世界，让他们在笔墨之间感受传统文化的博大精深。

高研班课堂里的古籍善本

我的参考图书

随着时代的发展和进步，“终身学习”已然成为社会大众的共识，“去哪学，怎么学”成为社会大众在选择“继续教育”时最为关心的问题。

中央美术学院“中华美育行”社会美育行动计划的开展，为更多的年轻人提供了进入中国最高美术学府继续学习，接受央美美育理念和系统化教学的机会，在提高她们专业素养的同时，透过书法这一中国优秀传统文化的内核，构筑着她们丰盈的精神花园。

没有最好的道路，只有更适合自己的道路。希望两位年轻女孩的所见、所思，所行也能给你带来新的视野，新的勇气与力量。

"中华美育行"社会美育行动计划课程