走进美术馆，我们能收获什么呢？

本年度冬季，中央美术学院继续教育学院“中华美育行”社会美育计划携手中央美术学院美术馆，共同推出“美术馆运营与展览策划短期研修课程（第四期）”。在课程启动之际，我们特别邀请了一批在美术馆运营与展览策划领域有着深厚造诣的导师，他们将分享如何在坚守美术馆美育功能的同时，让艺术之美和价值得以更广泛的传播和传承。

中央美术学院美术馆馆长

中央美术学院教授，博士生导师

教授课程：“数字艺术与美术馆的新质发展”

“中央美院美术馆历经了几十年的演变，作为现代美术机构，它从早期就开始收藏和整理艺术精华。最初的中央美院陈列馆的建立，在新中国时期具有重要意义，也为新世纪以来中央美院美术馆的发展奠定了良好基础。现今，推动美术馆的发展依然面临着新挑战，包括社会背景的变化和经济形势都对文化事业有着不同程度的影响，如何进一步发展艺术文化事业需要更多的思考和实践。当前社会对文化、美育和审美的认知以及艺术创新、科技创新融合的大趋势都为我们带来了新机遇。科技的发展和新技术的应用将推动艺术领域取得更好的发展手段与效率。面对挑战和机遇，美术事业同仁需要共同探索，形成更加包容的社会环境和氛围，同时促进文化事业更好地融入社会发展，努力实现新质生产力发展的持续进步。”

选自：“靳军：科技探索x艺术融合 

美院美术馆融入新质发展”

《艺讯网》

“作为一种艺术表现风格，现实主义手法一直以来是美术创作呈现历史与现实，通过观察与反映现实社会生活，关注现实人生、社会与自然的表达方式。如何在今天以造型艺术的方式展现与反思现实，如何在跨学科语境和多元化价值观下，与时俱进地理解文艺创作中现实主义的内涵，如何通过美术作品的呈现，将思考与感受'艺术地'与现实生活相连，成为当下的美术创作者共同面对的课题。

在现实主义创作手法的时代演进历程中，面对20世纪中国美术积淀的本土传统与新世纪以来国际化语境下的时尚新潮，今天的美术创作者既不能刻舟求剑，亦不能邯郸学步，唯有在坚守艺术本真的前提下，打开视野，守正创新，以全心投入的真情实感灌注于自身创作，方能以艺术创作召唤真实、贴近现实，以艺术之力介入社会，融入时代。”

选自：“于洋：美术创作，如何表达‘真实’”

《北京文艺评论》

中央美术学院美术馆副馆长

教授课程：“美术馆的运营与管理”

“对于一种少为人知的艺术类型的首次展览，无论在策划时采取怎样的开放态度，它都不可避免地会产生某种“定义”效果。那么，作为艺术家手制书在国内的首次系统亮相，要为观众带来怎样的作品，要给观众在这一艺术领域的视觉经验留下怎样的第一印象，要为观众对于这一艺术领域的理解搭建怎样的基础框架，这是策展中反复斟酌的核心问题。

正如两位策展人在展览前言中都提到的，此次展览最为关心的是艺术家手制书能够成为什么样，以及它能够为全球视觉语言的发展发挥怎样的作用，从而展示这种艺术在观念和形态上的多样面貌，以及它与文化传统的深度关联，成为第一届“钻石之叶”展览的主要目标。基于此，展览形成了一个主体展、三个卫星展的结构。”

选自：“高高：闪耀着智慧之光的书页——

‘钻石之叶：全球艺术家手制书’策展回顾”

《画刊》