【捍卫渺小】 安东尼奥·洛佩兹艺术生涯之最
2020年中央美术学院
重塑经典 — 洛佩兹具象艺术大师班（第二期）
招募进行中
2020年大师班将前往马德里，走进安东尼奥·洛佩兹这位传奇艺术家的母校：马德里康普顿斯大学美术学院（原圣费尔南多皇家美术学院），与这位大师面对面。
大师班导师
安东尼奥·洛佩兹·加西亚
（Antonio Lopez-Garcia）
圣费尔南多皇家美术学院荣誉艺术家
国际著名具象艺术家
安东尼奥·洛佩兹·加西亚是西班牙现实主义流派的代表人物，也是国际公认的具象绘画大师。洛佩兹1936年生于西班牙的小城托梅略索。本将在城镇中寻求一份会计工作的他，在叔叔引导下，14岁就进入圣费尔南多皇家美术学院学习（现马德里康普顿斯大学美术学院），毕业后留校任教。
洛佩兹一生获得无数绘画领域的殊荣，他传承西班牙艺术大师委拉斯贵支、弗朗西斯·戈雅等人的绘画精神。他用“明暗对照法”的素描方法详尽、近乎痴迷的刻画对象。他的作品有时甚至需长达数年的绘制，自然地呈现出安静清冷的画面。他善于在目光与时间的累积中，将对生活深厚的感情融入作品。
我们总结了三则这位具象领域关键人物的艺术生涯之“最”。希望在大家走进这位大师之前，做好准备。
1
创作用时最长的皇室肖像
1995年，安东尼奥·洛佩兹接受了为西班牙国王胡安·卡洛斯绘制家族肖像的任务。在20年后，当西班牙国王胡安·卡洛斯一世宣布退位并将由他的儿子菲利浦继承王位时，画家终于完成了这组肖像的最后一笔。
胡安·卡洛斯一世的儿子菲利普肖像局部
洛佩兹以他漫长的作画时间著称。比他年长14岁的著名肖像画家卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud） 同样也不是快手。艺术品收藏家提森·博内米萨男爵估计为他绘制的肖像至少坐了150个小时。但安东尼奥的作品时常以年计数。
洛佩兹创作过最大的一副风景画《从瓦尔莱卡斯消防塔看到的马德里全景》 (1997-2007）用时十年。
《从瓦尔莱卡斯消防塔看到的马德里全景》 (1997-2007）
他广为流传的作品之一《晚餐》画了长达九年的时间，时至今日画家也许仍然在与最后的画面“纠缠”。
《晚餐》 (1971-1980）
《新冰箱》 (1991-1994）
在绘制《新冰箱》时，洛佩兹似乎有意使用松弛的笔触绘制现代生活中的标志 — 冰箱，然而他仍然用了三年时间。
洛佩兹的绘画过程为什么漫长？观看绘画的时候，观者大多只关注完成的图像，寥寥会去花时间阅读画家到达那里的路径。庆幸的是皇室家族并没有因此丧失耐心。在等待每天同样光线降临的行为背后，他的坚持或许正如画家本人在2006年Velázquez Prize获奖感言中所说：“我13岁时花了20天完成人生第一幅写生作品。回到家给父母看，我感到沾沾自喜，认为自己取得了一点小成绩。但也许，就如同我叔叔说过的那样，本应该是渺小，也正是渺小。”
这幅组画描绘了西班牙皇室的鼎盛时期，同时象征着西班牙新民主主义时代的到来。那个时代，无论是西班牙还是君主制，都有着更多令人期待的可能。这幅画将与萨尔瓦多·达利于1979年按时交付的胡安·卡洛斯一世肖像在皇宫里的同一个房间中展出。
在交付完成的作品时，洛佩兹表示也愿意给刚刚就任的费利佩国王（King Felipe）和女王莱蒂齐亚（Queen Letizia）另绘制一幅肖像，并开玩笑道：“但是这次我会试着更画快一些。”
2
西班牙最昂贵的在世艺术家
《从白塔望去的马德里》，1976-82，木板油画，145 x 244cm，成交价格: $2,760,803. © Christie's Images Limited
2008年7月，嘉士德夜场高光时刻被安东尼奥·洛佩兹的作品《从白塔望去的马德里》点亮。作品最终以£1,385,250的价格成交，成为西班牙在世艺术家在拍卖行卖出的最昂贵的艺术作品。
艺术家从1976年开始创作，一直到1982年才将这幅外光写生作品完成。这幅作品成为了洛佩兹最成功的城市风景，也是艺术家少数几张流传在海外的作品。（洛佩兹的作品大多由西班牙藏家私人收藏）
为绘制这幅作品，洛佩斯在7年间不断的来到马德里最繁忙的道路之一，即美洲大道（Avenida deAmérica）上方的白塔。画家将八月的孤独的街道与明亮的六月天空相混淆，前景中的时钟停止在傍晚时分。“沉寂而严峻，几乎明显的肮脏和烟雾弥漫，它阐明了佛朗哥时期经济繁荣后留下的数千个沉闷的高层建筑。（引自罗伯特·休斯，《艺术：细节中的真相》）。洛佩兹将漫长时间压缩为单个图像，他并未试图如摄影一样笼罩特定的时刻，而是承认不断变化的外部现实世界。他既不残忍也不夸张眼前的事物，反而增强了我们对这个普通场景的体验。
“我试图通过我的艺术传递这种深刻，亲密的感觉”；“这不仅仅是把事物展现出来那样简单，表达深沉的内在感觉的过程本身就是一个谜。”（引自G. Edgers，“缓慢而稳定的手”，《波士顿环球报》，2008年4月6日）
艺术家忠于表达属于当代的生活日常，也同时敏锐的感知他所归属的艺术传承脉络。西班牙古典大师作品中人文主义和萦绕不去的现实主义关怀也一直启发着他。在1960年左右，洛佩兹的创作转向描绘城市的大幅风景，或许他从西班牙的大师作品中寻求到了灵感。
《圣伊西德罗的草地上的宴会》，弗朗西斯科·戈雅，1788年，布面油画， 44 x 94 cm，普拉多美术馆，马德里。
《马德里圣伊西德罗远景》，奥雷利亚诺·德·贝鲁埃特(19世纪后期西班牙风景画家)，1919，布面油画，62 x103cm，普拉多美术馆，马德里。
《从山上皮奥叔叔的小屋看到的马德里景色》，安东尼奥·洛佩兹，1962-1963，布面油画，101.5 x129.5cm，皇后索菲亚美术馆馆藏。
“如果说希腊艺术的标尺是上帝，而对于委拉斯贵支来说，标尺是人（man）。在希腊艺术中理念的价值在于相互影响。但在西班牙艺术中、在委拉斯贵支、塞万提斯、戈雅的艺术中，没有什么是相互干涉的。他们提供了一种纯粹的现实主义，他们对于现实的咏唱不仅仅是实体的，同样也是精神的。这一点令西班牙的艺术独一无二。” (引自J. E. Kauffman，《安东尼奥·洛佩兹·加西亚的永恒现实主义》，《世界与我》，1991年12月，第235页).
3
“洛佩兹是活着的最伟大的现实主义艺术家”
— 罗伯特·休斯
罗伯特·休斯（1938-2012），当代著名艺术评论家、作家、历史学家，也是电视纪录片制作人。最为人熟知的是其于1987年出版的畅销史诗巨著——《致命海岸》（"The Fatal Shore"）。他曾为美国《时代》周刊撰写艺术评论长达30年之久。在该杂志社，他一直担任首席艺术评论员之职，在当时的艺术运动流于不被认可的时代里，他化身成为了传统主义的鞭笞者和一名艺术斗士。
罗伯特·休斯在1986年的杂志《时代》刊登了《艺术：细节之中的真相》。在文中，他掷地有声的宣布洛佩兹为“活着的最伟大的现实主义艺术家”。然而在20年前，欧洲评论家对这位"伟大的"艺术家并提不起兴趣。显然他的作品并不符合欧洲现代主义的进程，他作品中的安静与清冷与利希滕斯坦（Lichtenstein）和安迪·沃霍尔（Warhol）的激进形象相去甚远。
1950s的波普艺术展场
在1960年前后，洛佩兹的作品逐渐拥有了国际观众。西班牙同时有意识地推动现实主义绘画作为文化策略走向美国。在1964年，洛佩兹的作品出现在纽约举办的World’s Fair中，并陆续在纽约staempfli画廊举办个展。1970年前后，现实主义、超现实主义正在成为艺术圈的主流，艺术界真正开始关注西班牙的现实主义绘画。
纽约现代艺术博物馆仅藏的三件洛佩兹作品
同一时期，伦敦marlbrorugh 画廊宣布代理洛佩兹。那时洛佩兹已经过了三十而立之年，此后各种荣誉向这位“缓慢的”艺术家走来。
1973年，洛佩兹获得了德国达姆施塔特城市艺术家奖；1983年，西班牙文化部将艺术贡献金奖勋章授予安东尼奥·洛佩兹，同样摘得此殊荣的艺术家还有达利和米罗。1992年，西班牙导演维克多·艾里斯拍摄了《榅桲树的阳光（光之梦）》，影片将洛佩兹的神秘漫长的创作过程娓娓道来。电影在同年获得戛纳电影节国际评论奖、雨果金奖、蒙特利尔电影节最佳外语电影奖。
《榅桲树的阳光（光之梦）》
1993年，皇后索菲亚艺术中心为洛佩兹举办了有史以来最大的个展；1995年，洛佩兹代表西班牙参加威尼斯双年展；1998-2009，洛佩兹被邀请作为马德里普拉多美术馆理事会成员；2008年，洛佩兹创作的第一件公共雕塑《日与夜》在马德里阿托查火车站前方建成，这件近四米的铜像雕塑成为马德里的标志；2010年，洛佩兹被授予马德里城市勋章。
《日与夜》小稿
当回顾洛佩兹·加西亚的作品时，我们看到贯穿看似不同的作品的一些共同主题。首先，他不断地描绘着日常生活的各个方面。其次，他对现实的多重关注。他的画面中常常存在相反的张力：混乱与秩序，现代化与衰败以及无限与熟悉的世界。最后，“是时间的暂时性，或者是吉尔斯·艾劳德（Gilles Aillaud法国画家）所说的“短暂的永恒。”（引自Lawrence Carroll，《安东尼奥·洛佩兹·加西亚:捍卫渺小》 ，2018）
工作中的洛佩兹与他的妻子玛丽亚·莫雷诺
洛佩斯是西班牙当代最受尊敬的画家之一。但如同许多诞生在弗朗哥时代的艺术家一样，洛佩兹的目光没有看向国际艺术界。他职业生涯的大部分时间也因前卫艺术的潮流而被边缘化。然而，这种边缘化的地位似乎成为了某种宣言，宣称着洛佩兹是一位毫不妥协的画家，从未受到当前趋势或新古典主义的波动。这是理解他的作品的关键，艺术家在现实中的策略同时映照着他的创作。就这样，他将生活与作品融为一体。
2020年，84岁的洛佩兹先生返回母校，为《重塑经典—洛佩兹具象艺术大师班》的学员授课，他将亲自讲述他的艺术故事...
洛佩兹在他的工作室门口与我们挥别
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早鸟价&优惠政策
1.“早鸟特享”
2020年1月1日前完成报名，赠送欧洲签证办理服务（价值1200元）、洛佩兹经典作品画册一本。
2.“艺术院校在校生、中青年教师优惠计划”
艺术专业在校生、从事艺术类教学的在职教师，递交相关证明，完成缴费之后，可享有5000元教育津贴。
2020年大师班早鸟价
期限余额仅剩 4天
电话报名
韩老师 15810264528
微信报名
图片来源 |
中央美术学院继续教育学院摄影视觉与创意教研室
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